展览现场
展览现场
2019年12月28日下午,由清华大学主办、上海合作组织秘书处支持的“途·象——‘上合组织’成员国肖像画艺术展”新闻发布会及开幕式在清华大学艺术博物馆举行。展览以肖像画艺术作为“上合组织”成员国交流展的主题内容,其目的就是要通过肖像画反映各成员国的人文历史和视觉文化,并反映“上合组织”成立以来的新气象。
出席展览开幕的嘉宾合影(图片来源:清华大学艺术博物馆)
此次展览是清华大学艺术博物馆今年展览的收官之作,展览历经两年筹备,终以高质量的作品呈现给观众。本次展览共展出“上合组织”七个成员国的100余件绘画和雕塑作品。绘画类型有油画、水墨、色粉、炭笔素描和综合材料等。通过此次展览将看到来自哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、巴基斯坦、俄罗斯、塔吉克斯坦、乌兹别克斯坦、中国七个国家的七十余位艺术家所绘的精彩作品,表现了开阔的视野。从日常瞬间到经典时刻,重大事件和个体境遇;人在自然中的表现,人和他人关系的平衡等。在表现手法和技巧上,有中国观众所熟悉的流派和风格演绎,也有别出心裁的个性化阐述。有经典肖像的精妙或朴实的写实描绘,也有象征和超现实手法的夸张变形。有选取注重平面的现代样式,也有关注幻觉空间的传统方法。不同文化不同艺术的样式特点在作品中得到充分体现,作品洋溢着活泼的生命,汇聚成一幅美丽的人文图景。
展览开幕现场
开幕现场
本次展览总策展人、清华大学艺术博物馆副馆长苏丹主持了展览开幕前的新闻发布会。总策展人徐虹、“上合组织”七个成员国的分策展人分别回答了媒体记者们的提问,苏丹介绍了2020年清华大学艺术博物馆展览计划。展览开幕式由苏丹主持,清华大学党委副书记向波涛、上海合作组织副秘书长罗光明、清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞、俄罗斯分策展人代表斯维特兰娜·格拉乔娃先后致辞,清华大学艺术博物馆副馆长李哲向俄罗斯策展人查尔金娜颁发捐赠证书,外交部政策规划司司长刘劲松宣布展览开幕。
清华大学党委副书记向波涛致辞(图片来源:清华大学艺术博物馆)
上海合作组织副秘书长罗光明致辞(图片来源:清华大学艺术博物馆)
清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞致辞(图片来源:清华大学艺术博物馆)
俄罗斯分策展人代表斯维特兰娜·格拉乔娃致辞(图片来源:清华大学艺术博物馆)
外交部政策规划司司长刘劲松宣布展览开幕(图片来源:清华大学艺术博物馆)
展览总策展人、清华大学艺术博物馆副馆长苏丹主持开幕(图片来源:清华大学艺术博物馆)
清华大学艺术博物馆副馆长李哲向俄罗斯策展人查尔金娜颁发捐赠证书
上海合作组织秘书处顾问弗拉基米尔·扎哈罗夫,上合各成员国分策展人:吉尔吉斯斯坦策展人达米拉·艾什巴耶娃,巴基斯坦策展人萨伊德·贾马尔·沙,俄罗斯策展人斯维特兰娜·格拉乔娃、玛丽亚·查尔金娜,塔吉克斯坦策展人贾姆什德·甘尼佐达,乌兹别克斯坦策展人索比尔·拉赫麦托夫,中国策展人陈池瑜,以及成员国常驻上合秘书处代表、成员国驻华使馆代表,国内文博业界专家同行,清华大学艺术博物馆学术委员会委员及顾问,清华大学师生及艺术博物馆志愿者等200余人分别出席了展览新闻发布会和开幕式。
新闻发布会现场
总策展人徐虹在新闻发布会的致辞中说,全球化时代中文化的交流是便捷的,各地区的生活面貌也是多元的。 “我们举办这个展览的意义也是为了将这种差异中有共同性的思考传达给观众。通过互相尊重和理解促进我们之间的友谊,就如我们回顾历史时,共同的命运和境遇将我们紧紧联系在一起”。
嘉宾参观展览
俄罗斯
肖像艺术在俄罗斯艺术中有着重要地位,在18世纪就已经形成规模,以挖掘人性深度和人的多样、复杂性著称,成为俄罗斯艺术的一种传统。展出的圣彼得堡学院派艺术家受到列宾美术学院的艺术教育体系影响,形成了独特的艺术风貌,延续了前辈的肖像画传统,包含历史人物肖像、怀旧肖像、室内肖像以及艺术家的自画像。从中能看到社会和个体面临的问题,也能发现圣彼得堡现代艺术在肖像领域中的丰富形式。
俄罗斯展区
《属于学生的》格拉乔夫·康斯坦丁·维亚切斯拉沃维奇 布面油画 140×120cm 2009
《我的村民们》萨夫库耶夫·哈米德·弗拉基米罗维奇 布面油画 400×450cm 2018
作品局部
作品局部
《兄弟肖像》肖洛夫·奥列格·纳兹罗维奇 青铜,花岗岩 48×22×28cm 2009
《沙利亚平》查尔金·阿博特·塞拉菲莫维奇 青铜 60×15×15cm 2001
《渴望,与儿子的自画像》格拉乔夫·康斯坦丁·维亚切斯拉沃维奇 布面油画 2013 120×160cm
《可怜》特什申科·亚历山大·瓦列里耶维奇 布面油画 160×140cm 2018
《丽莎,深浅不一的红色》 卡柳塔·尤里·维塔利耶维奇 布面油画 120×80cm 2017
《通知》格拉乔娃·叶卡捷琳娜·弗拉基米里维娜 布面油画 100×120cm 2009
《伊琳娜肖像》克利姆·李 石墨 61×86cm 2016
巴基斯坦
艺术中国现场采访了巴基斯坦策展人萨伊德·贾马尔·沙,据他介绍,巴基斯坦有悠久的肖像画传统,包括佛教造像和岩洞壁画,当代的肖像画则明显地受到西方传统的影响。此次他们带来的绘画有一大部分是传统的“细密画”形式,也有一部分表达了当代人内心、精神层面和社会层面的信息。在他看来,“portraits”不仅是人的肖像,还有表现和表达的意思,一个社会群体的面貌也可以是“肖像”。在策展时他更注重挑选表现不同态度和立场的作品,以展现社会的各个方面。
巴基斯坦展区
巴基斯坦当代艺术正逐渐从效仿西方为中心,转向注重本土意识的艺术语境和情感。对自身环境的关注使得作品更具相关性。同时,这种转变在审美上不断与国际对话,这也是近几年巴基斯坦当代艺术被视为对国际审美的有力补充的原因。
《波斯夫人》乌斯塔德·巴希尔·艾哈迈德 混合材料 50×50cm 2010
《超越爱情二》阿克巴尔·阿里 纸板水粉,金,银 35×50cm 2010
《礼物》R.M.纳伊姆 布面丙烯 81×142cm 2015
《滥杀无辜》米亚·利亚兹·乌·哈桑 布面油画 172×111cm 2015
《无题》阿克拉姆·多斯特·俾路支 混合材料 2017 99×77
《无题》卡莱姆·汗 混合材料 2002 91×78cm
哈萨克斯坦
哈萨克斯坦的架上艺术延续了欧洲和俄罗斯艺术的传统,其发展经历了苏联学院派、国际化的美学和与民族传统融合的阶段,更多艺术家选择表达个人情感。21世纪以来,哈萨克斯坦的绘画发展成全新的视觉感知艺术,结合时代探索艺术语言,以揭示事物本质。展出的作品风格多样,涵盖了不同时期和流派的元素。
哈萨克斯坦展区
《卡斯捷耶夫》拉希德·努里克耶夫 布面丙烯 120×180cm 2010
《沙姆西·卡尔达亚科夫》拉希德·努里克耶夫 布面丙烯 120×180cm 2010
《孔子》阿斯哈特·艾哈迈德亚洛夫 布面丙烯 285×188cm 2014
《穆斯塔法·绍凯》 阿斯哈特·艾哈迈德亚洛夫 布面丙烯 289×209cm 2014
《母亲,铿锵玫瑰》贝比特·阿塞姆库 纸本粉彩 59.5×59cm
吉尔吉斯斯坦
吉尔吉斯斯坦肖像画一方面与苏联的文化历史息息相关,一方面与吉尔吉斯人所拥有的丰厚民族遗产,如史诗“玛纳斯”、独特的岩画以及丰富的装饰性叙事艺术密切相连。现代吉尔吉斯斯坦肖像画家透过自我探寻建立起与祖先历史和传统的关联,从而形成对图像及人物新的理解。
吉尔吉斯斯坦展区
《卡拉文·萨利的仆人》阿拉库诺夫·阿伊普 布面油画 106×80cm 2017
阿拉库诺夫·阿伊普 诗人肖像(谢洛贝克·杜伊舍夫)布面油画 100×150cm 2017
《米拉·占加拉切娃肖像》乌苏巴列夫·塔拉伊贝克 布面油画 70×85cm 2017
《钦吉兹·艾特马托夫》 拜捷里科夫·阿德尔别克 布面油画 110×110cm 2018
《战士》巴赫特努尔·布德斯贝科夫 布面丙烯 85×60cm 2017
塔吉克斯坦
塔吉克斯坦在文学、音乐、建筑、装饰艺术和应用艺术方面都有着深厚的文化遗产。无论是山区村落,工匠聚集的都市片区,抑或是在古老的塔吉克斯坦城市里,都能看到色彩丰富艳丽的刺绣,织物,艺术陶瓷,木质艺术品和建筑装饰等。20世纪70年代至80年代是塔吉克斯坦肖像艺术发展蓬勃的时期,它不仅为塔吉克斯坦艺术注入了现代主义的语言,还拓宽了塔吉克斯坦艺术的边界和类别,从而激发了当代肖像艺术创作的表现力。
塔吉克斯坦展区(绿色背景部分)
塔吉克斯坦展区
《奈吉娜·劳波娃肖像》桑戈夫·伊苏夫乔亚 布面油画 124×93cm 2001
《Z.哈比布洛耶夫肖像》博伊莫罗多夫·贝佐德 布面油画 50×40cm 2014
《出生》萨法罗夫·阿赫塔姆 陶瓷 80×60cm 1991
《石榴》博洛诺瓦·萨奥达 布面油画 80×60cm 2018
《塔吉克女孩阿诺拉》奥迪纳耶夫·巴提约尔 布面油画 80×90cm 2008
《维斯托斯普肖像》纳吉米迪诺夫·卡里姆乔恩 布面油画 80×100cm 2005
乌兹别克斯坦
乌兹别克斯坦的肖像艺术有着悠久的历史,在撒马尔罕出土的阿弗拉西阿卜遗址中就能看到详实生动的伊斯兰肖像壁画。之后,随着伊斯兰教传入中亚地区,乌兹别克斯坦艺术中“人”的形象一度消失了。那时不管是室内壁画还是应用艺术,都流行使用几何和花卉图案,肖像作品只能在细密画中得以见到。直到架上绘画、版画和雕塑艺术传到中亚地区之后,这里的肖像艺术才发生率显著变化。当时,肖像画已经成为一种基于学院派教育的欧洲艺术了。
19世纪和20世纪受俄罗斯艺术家的影响,中亚地区出现了新的艺术教育学派。现代的乌兹别克斯坦艺术是学会——协会——学院三方面的汇集,此次参展的12位艺术家都毕业于学院。
《巴诺》萨法罗夫·阿赫塔姆 陶瓷 80×60cm 1998
《来自卡什卡达里亚的年轻人》法伊祖拉·阿赫马达利耶夫 布面油画 64×59cm 2007
《脸红的女孩》巴赫蒂亚尔·马卡莫夫 布面油画 87×50cm 2016
《墙壁》阿克马尔·伊克拉姆乔诺夫 布面油画 102×80cm 2014
《柿子》胡代尔别尔格诺夫·鲁斯塔姆 布面油画 90×80cm 2015
中国
中国展区汇集了中国国画家、油画家、版画家的23幅肖像作品。据中方分策展人、清华大学美术学院教授陈池瑜介绍,作品的特点之一就是继承了中国传统的绘画理论,注重表现内在精神和深刻的思想;其二是作品呈现了中国当代社会各个方面普通劳动者的形象以及少数民族的形象,题材广泛;其三是注重在形式笔法方面的多样性。既有写实绘画的坚实造型和力度表现,又有当代绘画语言,材料等的创新成果,兼顾学术性和探索性,参展画家来自学院或其他文化单位,展现了中国当代肖像画创作的成就。
中国展区
《矿工李国庆》徐唯辛 布面油画 2005 250×200cm
《红苹果》何家英 绢本设色 1990 114×80cm
《远山——拉哈屯的父老乡亲》 冯远 水墨宣纸 2011 100×100cm
《簪花仕女图》杨飞云 布面油画 2012 180×120cm
《小雪》庞茂琨 布面油画 2018 60×50cm
《舞蹈家》刘巨德 纸本水墨设色 2013 105×70cm
《敦煌之梦-佛缘》 唐勇力 绢本设色 118×218cm1997
《都市男孩》田黎明 水墨宣纸 2018 210×130cm
《清秀的女孩》郭润文 布面油画 2018 111×75cm
《薄雾不见》莫芷 布面油画 2016 150×150cm
《自拍·iPhone·NO,A13》蔡广斌 水墨宣纸2014 240×125cm
纵观整个展览,这不仅是“上合组织”成员国之间一次高水平的文化荟萃,更是为大众感受艺术的民族性、全球化和地区发展、学院传统与艺术当代性的关系提供了现实视角。展览深层包含了东西方艺术史的隐性交织,同时也是一次人类学的当代考古。发展中国家在全球化浪潮中如何应对自身传统和外来文化的双重课题?关于这些,艺术家用他们对人、土地和生活的热爱给出答案。正如展览总策展人,清华大学艺术博物馆副馆长苏丹所说,艺术家是怀着善意去描绘生活的。对生命的热忱、文化间的交流与融合,都是艺术的永恒命题。
展览将于2019年12月29日至2020年3月29日在清华大学艺术博物馆四层7、8、14号展厅展出。
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