本文作者：商译婷
LANVIN创始人让娜·浪凡
“我希望每个人都能在展览中都能找到精彩纷呈的探索旅程，我确信这将感动、吸引每一个人。”
—LANVIN首席执行官 Jean Philippe Hecquet
LANVIN130周年限量版系列
2019年是LANVIN成立130周年，品牌携手上海复星艺术中心为中国观众打造一场全新的盛大展览“对话：浪凡130年”，展览呈现了70余件古董服饰、全新秀款和刺绣珍品等，全景展现了LANVIN品牌130年时尚传奇与品牌魅力对世界时尚的深远影响，以及新任创意总监布鲁诺·塞尼雅利（Bruno Sialelli）对LANVIN新形象的诠释。
LANVIN是全球知名的奢侈品牌之一，是经典巴黎优雅的代名词，在法国历史中有“皇冠上的珍珠”的美誉，拥有130年历史的LANVIN更是世界上现存的历史最悠久、运营时间最长的时装屋之一。
LANVIN130周年限量版系列
LANVIN的悠久历史从一位富有远见的传奇设计师让娜·浪凡（Jeanne Lanvin）开始。让娜·浪凡的设计生涯始于22岁那年在巴黎开的一家手工帽子店，1889年她创办了史上最古老的“高级定制”店。作为文化爱好者，让娜·浪凡创造了一种风格和一种通行全球的优雅境界，也成就了杰出的文化遗产。让娜·浪凡公司的总部设在巴黎著名的圣·奥诺雷街第15号和22号，品牌于1908年开业，同年，让娜·浪凡加入了巴黎高级时装公会。
展览现场
LANVIN新任创意总监布鲁诺·塞尼雅利自上任之初开始便不遗余力地探索着一切：从让娜·浪凡对中世纪的痴迷到他自己对古埃及民间传说的挖掘。承载着这些往事，备受业界赞誉的成衣系列相继问世。“我想走进那些在所有场合、每时每刻都想拥有LANVIN的人。”这个想法也与奢侈品的新模式相契合。
LANVIN130周年限量版系列
展览通过“蝴蝶结与徽标”、“大小之变”、“浪凡剧院”、“动物和植物”、“服装模型之变”、“异域之旅”、“浪潮”和“巴黎的审判”、“影像屋”、“浪凡光之屋”、“刺绣”和“博物馆”多个主题构建横跨130年历史的通道，以时间与空间维度呈现LANVIN的时尚美学变迁，向过去致敬的同时期冀未来。在辉煌历史与现代传承、永恒经典与创意革新之间带来与品牌的跨时空对话，探寻LANVIN时尚背后蕴含的深厚艺术底蕴与对时代潮流敏锐的深刻见解。
LANVIN与童装的渊源始于让娜·浪凡的女儿玛格丽特的出生，女儿的出生在此点亮了她的设计生涯，从第一次为女儿打扮开始，一点一滴，小女孩也将点亮这个世界。让娜和玛格丽特之间深厚的感情使女儿成为了珍妮的童装缪斯。1908年，让娜·浪凡设立了全新的童装部门。次年，设立了新的女装年轻线，母女俩成为忠实的客户。1924年的LANVIN新系列“女人和孩子（Woman and Child）”中诞生了LANVIN标志性的品牌logo——一位母亲俯身握住女儿的手的形象，成为LANVIN珍贵的家族风情的象征。
“Symphonie”系列外套，让娜・浪凡，1925
让娜・浪凡设计的母女玩偶，1925
让娜·浪凡对欧洲中世纪和文艺复兴时期文化有浓厚的兴趣，由此诞生了著名的LANVIN天使礼服，使用作为15世纪佛罗伦萨绘画中昂贵而豪华的色彩—— 生动的群青色来传递天使的信息，LANVIN于1923年建立的染料工厂，专门进行颜色实验，染料的配方受到严格保护，从那时起，蓝色已成为该品牌的标志之一，贯穿于L ANVIN的服装系列、配饰之中。至今，“LANVIN Blue”仍然是当今LANVIN时装屋色彩语言的象征。
自成立以来，LANVIN一直致力于引领世界时尚潮流，以开拓性的现代精神、出色的设计和大胆的创新深入探索不断变化的时尚本质，使LANVIN不断为永恒的经典带来创新的突破。LANVIN与包括视觉艺术家、音乐家、设计师和作家在内的众多创作者合作，从世界文化中汲取灵感。在创造新时尚的同时，LANVIN为时尚的呈现和展示方式带来了新思路。
西耶热尔设计的人体服装模型身穿由让娜・浪凡设计的服装
LANVIN和剧院之间的关系是时装屋最不知名但又引人入胜的关键之一。让娜·浪凡对舞台服装的贡献令人印象深刻。历时35年，她合作完成了300余部戏剧作品服装设计，这些作品已被存档。1925年，让娜·浪凡被任命为国际装饰艺术和现代工业博览会时尚部主席，这是时尚和设计史上的重大事件。此后的1937年，让娜·浪凡再次成为在巴黎举行的国际艺术与技术博览会的主席。环游世界是让娜获取灵感的重要方式，她参观博物馆、教堂和古董店收集了古老的民间纺织品，寻找新的体验和灵感来源。
巴黎时尚博物馆加列拉宫，1925
展览中，在回顾许多经典时刻的同时，观众与品牌之间的对话也在整个空间中展开。在复星基金会二楼，具有鲜明主题的戏剧性装置形成了穿越时空的梦幻旅程，激发了观众寻找展厅内的联系，并进入了光影交织的第三空间。第三个空间汇集了巴黎时尚史上最珍贵的物品和文件。站在他们中间就是穿越时空与LANVIN进行亲密对话。让娜·浪凡大胆地将简单的设计与丰富的刺绣相结合。这种审美可以归因于女装设计师的时尚感,她能够制作出外观简单但功能强大的设计。梦幻般的图像和精湛的工艺相结合，是LANVIN时装屋的特色。
展览之外，LANVIN咖啡馆也首次在中国露面，重现了法国街头咖啡馆的氛围，向中国观众展示了浪漫的法国生活美学。LANVIN咖啡馆以法国咖啡馆的标志性木镶板、布檐篷、镜子和霓虹灯装饰打造，不仅展现了纯正的法国咖啡馆文化，同时表达了LANVIN的标志性时尚生活美学。
1939年“天使”系列礼服
展览现场的一些设计手稿
回顾130年的传奇历史，LANVIN的经典设计为品牌注入了非凡的DNA，而每个设计背后的动人故事都赋予LANVIN独特的品牌文化。LANVIN的精神核心贯穿品牌的各个方面，超越了时间和空间，为LANVIN的设计师提供了源源不断的创意灵感。创始人让娜·浪凡创造的经典设计元素，例如领结、母女胸针、童装系列以及设计中的童心、中世纪风格、异国情调和著名的“LANVIN蓝色”，形成了一种标志性的LANVIN风格，现如今这些经典元素以新的方式传递到了时任创意总监布鲁诺·塞尼雅利的手中，LANVIN的复兴目标正在一步步实现……
展览现场
