魏碑作为唐楷之外的另一楷书体系，是我国南北朝时期北朝文字刻石的通称，大致分为碑刻、墓志、造像题记和摩崖石刻四种,其中尤以北魏最多、最精。康有为在《广艺舟双楫》中赞誉魏碑有“十美”：“一曰魄力雄强，二曰气象浑穆，三曰笔法跳越，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰血肉丰美，是十美者，唯魏碑南碑有之。”也正是魏碑的这些特点，自清季以来，研习魏碑者日益增多，至当代为最，但卓有成就者鲜，而张铜彦可以称得上是其中的佼佼者。
取法乎上情独钟
张铜彦曾对风格多样的魏碑名作进行梳理，挑选出适合自己的碑文作为学习对象。他朝摹《张猛龙》与《始平公》，暮习《刁遵墓志》和《崔敬邕墓志》，行走在《泰山经石峪金刚经》上，口诵着《论经书诗》，如痴如醉。观千剑而后识器，而当他邂逅了《郑文公碑》，瞬间有“未曾相逢先一笑，初会便已许平生”之感，从此便矢志不移。
张铜彦喜欢《郑文公碑》的端庄、厚重、大气和古拙,便选择此碑作为自己学习魏碑的主攻对象，这种书风也与他的性格相契合。事实上，张铜彦以伊体隶书和颜体行楷出名，为了集中精力使这两种主打书体更上一层楼，他也曾想放弃对《郑文公碑》的学习，但终究还是割舍不下。所幸，《郑文公碑》的书法风格与他主攻的伊秉绶隶书和颜体行楷书比较一致，彼此能互相融合、互相促进。于是，他不断地深入和完善，朝乾夕惕、临池不辍，为此一学就是40余年。
博观约取研技法
《郑文公碑》是比较工稳一路的魏碑书风的代表，是魏碑中的经典，易学而难工。如果学习不得要领，把握不住精髓，很容易把字写得很匠气，甚至很僵硬。当今潜心学习《郑文公碑》的人并不多，能写好的则更少，大都知其难度大，往往费力而不讨好。
张铜彦的魏碑始终坚持以《郑文公碑》为主线，在此基础上揉进了不少《泰山经石峪金刚经》的东西。他还专门到山东莱州云峰山观摩此碑。《郑文公碑》气势豪迈磅礴，历来被认为是圆笔的典型，北派书法家大多从此碑出。临写时应多注意转折和撇捺交接处的用笔方法，谨防流于“新魏体”一路的僵板呆木的外形。张铜彦关注其部分笔画和结字的厚重与开张，对取其笔画间的焊接效果也进行了深刻的思考。此外，他从《论经书诗》《刁遵墓志》《崔敬邕墓志》等汲取营养。为了使自己的魏碑写得更加灵动，近年来他还集中临摹了《灵飞经》以及赵孟頫的行楷《三门记》《胆巴碑》《妙严寺》和行书《千字文》等。
清人李瑞清以篆隶笔法入北碑，笔道老辣而富有古意，其魏碑“秀者如妖娆美女，刚者如勇士挥槊”，潇洒俊逸，各具神态。张铜彦比较推崇清道人，对此也下过相当的功夫。同时，他对近代大家王遽常“如龙蟠曲，老树枯藤”的章草亦有所借鉴。这些不但有力促进了其魏碑的自然和灵动，而且也增加了其魏碑的虚实变化。当代名家康殷的书法以厚重著称于世，对他的作品，张铜彦也比较关注。
对于一个艺术家来说，天分固然重要，但如果没有对技法的刻苦训练，终究只是纸上谈兵。张铜彦深知技法锤炼的重要性，其魏碑用笔，既有篆书的圆劲，又兼具隶书的果断。中侧并用，方圆兼备，变化无穷。但沉稳扎实是他书法用笔的一大特征，无论在其隶书、魏碑乃至行楷书作品中，其书法线条始终以稳重为首要标准，不敢有丝毫懈怠，行笔力至笔端，追求力透纸背。从结构上来看，单字或正或欹、或方或圆，融篆势、分韵、草情于一体，集苍劲、工稳、姿媚于一身，在端庄雄强中复含秀丽疏朗，稳健浑厚中蕴蓄奇肆飞扬。而整体上宽博端庄、骨肉匀称，给人的感觉始终是正大的气象。用笔的内擫与结字的外拓相辅相成，奠定了张铜彦端庄平稳的书风基调。
和实生物成一家
“和”是中华民族传统文化思想的核心内容之一，古往今来关于“和”的论述不胜枚举。“和实生物，同则不继”。“和”是不同事物的承继，是多样性的统一，是矛盾发展统一；“同”，只是相同事物的简单叠加，只有量的增加，没有质的变化。“和”，能生成万物。
在魏碑的取法上，张铜彦深刻领悟了“和”的个中三昧，他所学虽然纷繁丰富，但杂而不乱，自始至终都有个主旋律，其他的都是为主基调服务的，主次分明。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。故其魏碑能集众体之长：既有篆书的笔法，隶书的体势，行书的纵逸风姿，又有楷书的端庄。他汲取多种碑帖的有益成分，将它们匀适地融入《郑文公碑》，因而能丰富、发展，并使其书风不脱离“和”的统一。
莲出绿波有君子德 兰生幽谷为众人香 张铜彦
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。因为对书法的钟情，张铜彦放弃了很多人梦寐以求的东西。他潜心书法艺术，孜孜以求，守望经典、临池不辍，还时刻不忘加强书外之功，读书作文、修养身心，以助书艺。“有志者，事竟成”。他的执着与努力得到了回报，其书法卓然自成一家。然而谦逊的张铜彦却说，学无止境、艺海无涯，长路漫漫，须永远上下求索。
作品欣赏
海为龙世界 云是鹤家乡 张铜彦
善余福庆 张铜彦
