这是关于一个女人和树桩的故事
树桩？
树桩有什么好看的？
无非是这个样子——
或是这样——
然而有人偏偏把这破烂的树桩
变成了一件件唯美的艺术品
被博物馆争相收藏
……
最美树桩
Beauty of Stump
Alison Moritsugu
美国艺术家
生于夏威夷的她
从小被绿树青山环绕
也许是受环境的影响
她对美有着近乎本能的渴望
她一直以来梦想用绘画
记录和表达她心中的风光
Alison的油画作品《月夜》
即便高中毕业离开小岛
只身前往华盛顿 纽约求学的她
也每天挤出 至少3个小时
用来作画
而超常的练习
让她在校期间以学生的身份
获得纽约艺术基金会的赞助
这在以往的经历中是绝无仅有的
毕业后的她也一直过着
简单如一的生活—画画
十几年下来
她的画作价值早已翻了好几番
而她的生活却一如往常
偶尔约几个好友外出写生
算得上是一年之中值得纪念的“大活动”
她见证了美国经济的高速增长
但在几十年写生的过程
同时也敏锐地发现
被砍伐只剩光秃秃
表面的树桩越来越多
“人们喜欢繁华的商业文明
也喜欢绿树成荫的田园风光
但为什么又亲手砍伐了这些树木
这真是一件矛盾的事情”
想到再也回不去的田园风光
她一阵阵心痛
于是干脆不用画布
直接在树桩的表面画画
甚至到后来
为了更方便地作画
她直接把树桩抱回了家
周围人都以为这个
向来孤僻的画家
一定是疯了
不好好在家作画
每天抱着木头回来干嘛？
Alison却不理会这些
依旧我行我素
没日没夜地抱回树桩作画
因为她心里只有一个想法
要亲自填满人类留给树木的伤疤
她画作的主题也异常简单
要么是赤裸裸地勾勒
人类乱伐树木的现实
要么将曾经秀丽的风光
人与自然和谐相处的美好展示
强烈的对比带给人的冲击
远比苦口婆心的劝
来得实际
一道道触目惊心的木纹
恰巧无声地控诉破坏自然的现实
直到几年后
当人们在全美各大博物馆
看到Alison的树桩才恍然大悟
这个几年间都沉寂无为的画家
到底做了些什么
她放弃绘画最宝贵的几年
捡来了各种被抛弃的树干
把残破的树桩变得美轮美奂
一笔一画
将人类割裂的树木之美
又还给了树根
不论是在展览或媒体采访时
人们都交口称赞她的树桩画作
夸她创意十足将艺术与自然美
结合得十分到位
但她却坦然地说道：
“我宁可没画这些树桩画作，
我宁愿它们还在自然中生长。”
如今的Alison因为这些树桩画而名声大噪
但她却没有“聪明”地学某些画家
趁着出名抓紧卖画
而是“傻乎乎”地
拿出了更多时间
深入到美国的中小学里
通过直观的作品
普及爱护树木
保护自然的意识
“我清楚地知道：
一己之力并不能改变
全球环境恶化的现实
但我想人们也不会介意阻止
一个‘疯婆子’来做这件事情”
