英国编舞大师马修·伯恩的代表作之一《天鹅湖》将于9月5至8日在首次登陆北京，在天桥艺术中心连演6场。
一百多年来，很多编舞家都希望通过自己的方式去解构出自己的《天鹅湖》。相较于之前的版本，马修·伯恩这一版《天鹅湖》将传统的女性天鹅角色改为由男性舞者演绎。毋庸置疑，这是现代芭蕾舞界里程碑式的作品。
2014年《天鹅湖》曾经在上海演出过，名噪一时。再次来华，马修·伯恩依旧非常激动。他表示，非常高兴大家能够看到这个新的版本，
舞台技术提升也给演出带来了很多创新。“20多年前首演时，有些场面受到技术条件限制没办法实现。而今，在这个新版制作中我们用到了多媒体投影：观众会看到在舞台上有一些天鹅真的可以飞起来。另外，此次巡演也用了一些新的编舞段落。”
有媒体评价马修·伯恩是个讲故事高手。对于如何将题材设计、时空选择、人物设定，以及如何做到与原有故事线的适配融合这个问题，他的回答是，在创作中他倾向于选择非常有名的故事、书籍、音乐作为创作的源头。他会选择一个核心亮点作为创作的起源，比如在《天鹅湖》中就是用男性舞者扮演天鹅，《灰姑娘》就是放在二战背景中，他在选择这些核心的创作出发点之后再进行下面的创作。
“在确定了核心的观点之后，其他的很多想法都会接踵而至，比如说《天鹅湖》中，当男性的舞者来扮演天鹅，王子爱上的是男性，还是雄性的天鹅，由此看到王子是个非常受限制的角色，究竟他爱上的是脑中的想法，还是接下来的意向。我也会以古典乐作为创作源泉，比如《天鹅湖》我是把乐章当剧本来看的。”
此外，在舞剧观演过程中，有观众会觉得技巧难度不够高，也有观众会表示剧情太复杂看不懂，马修·伯恩坦言，他很清楚自己的作品不可能取悦所有观众。“我能够理解那些提出芭蕾技巧难度不够的观众，他们可能是有着古典芭蕾观演习惯的观众，舞台上确实不会出现复杂的大跳和技巧。我觉得那些技巧只是技巧而已，并不能够对故事有更多帮助，而且我非常清楚的知道舞团里的演员都是有非常扎实功底和技巧的演员。至于说剧情太复杂看不懂的观众，可能往往是觉得没有看到他们想要看的东西，因为他们带着一些预设或来看这个戏，但是本身没有预设的观众，却能第一时间明白舞台上在讲什么的。”
