澎湃新闻获悉，11月28日，“2022国际工艺美术传承与创新论坛”在上海视觉艺术学院双馨院举办。此次论坛以“数字时代的材料表情”为主题，旨在探讨传统工艺美术的文化传承与设计创新问题，挖掘、传承传统优秀文化，为创新研究提供滋养。同时也对工艺美术专业的学科建设、学科发展、人才培养、专业实践等方面提出了针对性意见。据悉，作为上海视觉艺术学院“设计创生学术活动季”的活动之一，此次论坛得到了上海市教委高校培优培育专项计划的资助。
上海视觉艺术学院2022届毕业设计作品
中国美术学院副院长、中国工艺美术学会副理事长杭间教授认为，上海视觉艺术学院工艺美术专业从产品设计入手，将产品艺术和日常使用两者相结合。工艺和设计是不能分离的，工艺美术的发展不仅要靠传统工艺的传承，更要靠学校的力量来宣传和学习。在全球化的大背景之下进行文化输出，从而逐步走向国际化，并吸引全球化的消费者。
清华大学美术学院博士生导师王建中教授认为，当前的设计学科恰逢既有机遇又面临挑战的时代背景，我们要紧跟国家脚步，思考学科发展的需要，不断对教学进行新的改良与尝试。学科发展紧跟时代，将教学科研成果转化成社会生产力服务于社会与大众，用前瞻性的设计来引导和指导生活需求。
东华大学博士生导师冯信群教授认为，传统工艺美术具有巨大潜力，具有现代精神的工艺美术创新型人才也很多，上海视觉艺术学院的工艺美术专业应该培养适应海派文化及长三角地域需求的人才。他强调要对工艺美术创新思维进行思考，将传统工艺美术与东西方之美进行完美融合，将工艺美术专业与各个学科相融合，将材料与技法高度融合，作品应融入设计者的个人情感及文化内涵，体现个人的艺术修养和阅历。工艺美术只有满足不同时代、不同地域、不同需求，其道路才会越来越宽。
上海美术家协会漆画艺术专业专委会主任、上海工艺美术大师翁纪军强调办学方针、教学模式和师资队伍建设很重要。人才培养是动态的，需要符合工艺美术核心的价值观和艺术教学的规律，并建立“以人为核心”的人才培养方式。而对专业老师的考核，应以作品为出发。作品需要具有时代性和鲜活性，并与时代审美相结合。
上海大学美术学院博士生导师庄小蔚教授认为，这是一个建立在品质基础上的生活时代，一个美学上的精品时代。工艺美术在数字时代的表现，一定与这个时代的生活方式有关。在社会学上，与虚拟现实有关；在技术上，与人工智能有关。新的生活方式将替代原有的生活方式，它将是颠覆性的。时尚就是一种生活方式，它将对工艺造型概念产生新的理解。相信经过不停的努力，数字科技一定会影响数以亿计的人们，并且推动数字时代社会的改变。
景德镇陶瓷大学校设计艺术学院院长邹晓松教授简要介绍了景德镇陶瓷大学工艺美术专业建设的筹备工作，希望通过行业内大家的共同努力，打造出国内富有特色的工艺美术专业。
上海第二工业大学艺术设计学院副院长萧泰教授表示，工艺美术的发展体现出独创性、多样性和应用性，工艺美术的转型实现了跨材料的融合。通过材料多样化，可以促进工艺的创新，数字化产品是工艺美术传统材料的延伸，我们要融合个人的表达和思考，发掘和实现更多的新突破。
上海视觉艺术学院2022届毕业设计作品
东华大学服装与艺术设计学院公共艺术专业赵强副教授认为学习的场域很重要，上海视觉艺术学院具有良好的实训环境，完善的硬件设施建设，灵活多变的教学模式，形成了一个对学生最直观影响的场域。让学生在这种学习环境中自觉、自发地形成互相学习借鉴的良好氛围。当下的数字化建设将工艺美术提升到更广阔的未知世界，数据库的建立、AI的介入及NFT（NFR）的实施，将传统的工艺美术引入全新的领域。
上海视觉艺术学院党委副书记、副校长俞振伟教授在致辞中说：“上海视觉艺术学院时尚设计学院工艺美术专业作为获得全国首批‘一流本科’的专业，离不开全体专业老师和同学们的辛勤付出，以及行业领导、专家、艺术家们的鼎力支持，今后希望通过大家的共同努力可以有更大的跨越与进步。”
上海视觉艺术学院时尚设计学院副院长李遊宇教授介绍了上海视觉艺术学院工艺美术专业的发展及建设情况。他具体就“国际化、双师型”的教师团队建设、国际交流平台建设举措，以及本专业近五年在人才培养方面所取得的成果进行了分享。
上海工艺美术学会会长周南说：“上海视觉艺术学院工艺美术专业的成果大家有目共睹，为行业、其他院校积累了丰富宝贵的经验。期待在今后的教学过程中，能有更扎实、更可持续的提升。传统工艺将产生巨大的变革，数字技术发展可以更好地保护传统手工艺的发展，并重塑产业新的迹象。”
