拉斐尔，《亚历山大的圣凯瑟琳》，1507年-1508年，收藏于英国国家美术馆
2015年，加布里埃尔·芬纳迪被任命为英国国家美术馆馆长，此前他在西班牙普拉多美术馆担任负责收藏和研究的副馆长13年，再之前（1992年-2002年）他曾是英国国家美术馆意大利和西班牙绘画策展人。芬纳迪希望今年的参观人数能达到2019年的三分之一，并补充说“我们开始看到外国游客的到来”，并指出“外国游客”主要是来自意大利、西班牙、法国等欧洲国家。 “在2020年之前，参观数据基本上是35%（英国）/65%（海外）。如今英国和欧盟的参观者陆续回来了，但亚洲和美国的游客依旧缺席。”
英国国家美术馆
自筹资金的一部分来自慈善捐赠，但赞助家族曾涉及的殖民主义等问题引发了广泛关注，有些领域正在成为文化机构的禁区，比如2022年5月，英国国家美术馆将萨克勒家族姓氏从赞助墙上移除（萨克勒家族成员通过研发生产和营销类鸦片止痛药奥施康定，有份酿成鸦片毒祸，大英博物馆、大都会博物馆等知名机构正纷纷与萨克勒家族切断关系）。
2020年6月12日，伦敦特拉法加广场英国国家美术馆前，反种族游行中，一名女子在歌唱。
如何看待英国国家美术馆，以及其门廊外的露天广场代表什么，是一场复杂的辩论。但芬纳迪从未回避美术馆需要处理的现实乃至政治问题，尤其是“黑命运动”抗议活动后，凸显了“博物馆不能漠视对社会的关注”。芬纳迪提到了因为种族问题被四家博物馆推迟的“菲利普·加斯顿：现在”展，“机构的背景非常重要。英国国家美术馆是一个大型联邦机构，我认为博物馆里的工作人员会害怕担风险，但有时有必要大胆地接受它。虽然受托人并不希望机构处于不利的境地。但我认为需要在我们认同的项目中勇敢和坚持，并对艺术家充满信心。”
凯欣德·威利，《序曲》，2021
在刚刚落幕的美国艺术家凯欣德·威利（Kehinde Wiley）的作品展上，年轻黑人参观者正在仔细研究六屏电影装置《序曲》（2021）等作品；秋季即将推出的卢西安·弗洛伊德的回顾展“新视角”（New Perspectives）将跨越70多年，展示其一生的工作。虽然这两个展览看起来并不在同一语境中，甚至弗洛伊德在现在有点不合时宜，但芬纳迪指出，“他将人作为一种形式做艺术探索，是一位融入欧洲绘画叙事艺术家。”同时也提出一个新的问题：集合各家藏品、打造轰动一时的展览模式能持续多久？目前借展申请周期已经从标准的16周延长至6个月，而且能达成借展的往往是拥有长期合作的博物馆。“这是一个挑战，但同时，我们必须继续做一个明智的、合适的、雄心勃勃的展览项目。”
“弗洛伊德，新视角”展览海报
因为博物馆面临的财政压力，观众是否愿意为展览和活动买单变得重要。2020年，当英国国家美术馆宣布以8英镑的价格在线享受“阿尔泰米西娅展”（Artemisia Gentileschi）的策展人导览，引发了公众对精英主义的指控。大型展览的票价也在不断攀升（“拉斐尔展”的周末全价门票为26英镑）也备受质疑。就此，芬纳迪回应说：首先，英国国家美术馆是免票入场的，其陈列的令人惊叹的艺术作品本身就构成了一个重磅展览；其次，大部分展览还是免费的，收费只是一些成本高昂的特展。目前重磅的“拉斐尔展”正在威廉威尔金斯楼（Wilkins Building，1830年代设计）展出，这是美术馆的历史中心。作为200周年纪念活动的一部分，1991年对外开放塞恩斯伯里翼馆将进行全面整修，未来它将举办临时展览。
《艺术报》报道称，为了容纳临时展而移除收藏常设展，扰乱了美术馆整体性，但也有好的一面。芬纳迪说:“你会注意到不同的作品，发现过去忽略的相似之处。”“我一直想知道，比如，维吉·勒布伦《戴草帽自画像》，以及她的日记中谈到在布鲁塞尔看到鲁本斯的《苏珊娜·伦登的肖像》，这两幅画都在国家美术馆，但为什么从未被并排展出。”
塞尔朵夫建筑师事务所（Selldorf Architects）的设计改建还包括了威廉威尔金斯楼的研究中心等，开馆200周年的活动阵容确定了装置和观念艺术家杰里米·戴勒（JeremyDeller），展览则包括14世纪锡耶纳艺术、“国家宝藏”——依托美术馆的关键藏品，在英国12个地区推出的12个系列展览，这将拉近艺术杰作与公众的距离。芬纳迪说：“我们想与所有人分享艺术品，这是每个人的国家美术馆。不久后，所有的目光都将集中于美术馆所塑造的二百年的遗产。”
