《红楼梦》中的诗歌广泛地涵盖了骚体、赋体、唐宋诗词、元曲、对联、联句、佛经的偈语，以及打油诗等等，可说是包罗万象，集诗歌之大成。书中所有诗歌的风格与技巧，依作者的年龄、身份、悟性与才智的不同而异。作诗者可分为三类：一是成长中的年轻主角，二是佛道神仙人物，三是作者曹雪芹本身。
所有年轻主角的诗歌创作都反映出岁月流转在她们身上留下的印记。像黛玉这样一位才女也不例外，她早期作品如葬花词、题帕诗，以及稍后的桃花吟都有温情泛滥，主题狭隘之嫌，是因为黛玉生长闺阁，未经世道，只有凭她个人有限的眼界和经历，写出她满腔自怜的感伤。到了七十回，她比较成熟了，在填那首柳絮词上，无论是遣词用字或是情感意识上，都表现了深刻而不过分情感化的哀思，有感情，然非感情化。在随后的七十六回，她已然成为少女，与湘云中秋夜水边联句，念出了她最后的一句五言诗：“冷月葬花魂”，这是她的“天鹅之歌”，也是全书中的绝唱，只这一句就能使黛玉的文采，堪与前朝大师匹敌。这当然都是曹雪芹的精心设计，给予前身是一株仙草的黛玉她生命中最后一行诗，一行永存中国文学史的五言诗句，这是曹雪芹以他惊人的天才，为这一群不同年龄，不同经历，不同性格和不同感情的年轻诗人创造出特色各异的诗歌。曹雪芹绝世奇才，神光离合，何其伟大！
至于书中佛道二士的作品如《好了歌》与《好了歌注》，应该是《红楼梦》全书诗歌的大轴，相信曹雪芹当年一定再三思索考虑，终于决定将这两首中国古典诗歌中的奇葩，一是深具禅意的打油诗，一是哀叹又泼辣的元曲体，都安置在第一回，让读者若有若无地感到悲剧终将来临的大结局。这两首的风格又完全合乎佛家悲天悯人与道家无为空灵的情怀，在中国文学史上具有不可磨灭的影响，无论是在思想或技巧上，这两首诗都要比书中年轻主角创作的诗歌成熟太多。如前所说，这都是曹雪芹超绝的才华，替二位大士写下了这些警世又感人至深的不朽作品。
华美人文学会将于美东时间10月7日晚8时至9时半，特邀《红楼梦》学者汪班先生解析这个有趣且耐人寻味的问题。欢迎对《红楼梦》有兴趣的人士前来聆听切磋！该讲座通过zoom在线进行，参加者请点击https://chineselectures.org/upcoming.html注册。注册后将收到登录链接。
