著名华裔女性艺术家郭桢的五十年从艺回顾展“郭桢：吾何名？”日前在康州学院查尔斯·朱亚洲艺术展厅开幕。这是郭桢艺术生涯中的首次个人回顾展，展示了五十年间郭桢作为一名中国艺术家和华裔美国艺术家的发展历程。她的另外两个展览也在纽约的两家画廊同时进行。
郭桢于1955年生于山东日照，从小热爱艺术，1973年考入山东艺术学校，1982年毕业于中国美术学院国画系并留校任教，成为当代水墨艺术最早的探索者与开拓者之一。郭桢于1986年赴美就读旧金山艺术学院，此后长期在纽约生活、工作，致力于当代女性艺术的研究和探索。
本次回顾展共展出五十多件作品，其中绝大部分早期作品都是第一次公开展出，包括1970年代末和1980年代初的素描、速写和中国画。与早期的绘画作品风格截然不同，郭桢留居美国后创作的后期作品具有强烈的女性主义特质，反省质疑父权制和其他各种形式的压迫，探索艺术作为一种自我救赎，自我赋权，自我发声的手段和工具。
纽约德夫纳犹太博物馆推出“郭桢：色彩来自边缘”个人艺术展览。（主办方提供）
与此同时，纽约德夫纳犹太博物馆（Derfner Judaica Museum）正在举行“郭桢：色彩来自边缘”的个人展览，涵盖郭桢最近于宣纸上创作的十幅大型水墨画。画作是从她一系列黑白构成、半抽象的风景画演变而来，郭桢将其命名为“哑声的风景”—暗指被边缘化弱势人群和力量，在这种情况下，无论是妇女还是环境，以及他们的经历，都被迫沉默，被抹去。
此外，纽约Thomas VanDyke画廊正在举行郭桢与Carol Scavotto双个展“你的丈夫会什么想？”两位女性艺术家的作品都强调当代社会中对女性角色的错误认知仍旧根深蒂固且老式刻板。从中国到美国，从传统华人女性到觉醒的女人，郭桢从温婉顺从，忍受现实和情感的传统女人，转变为一个敢于直面现实，叩问灵魂，描绘严酷现实、呼唤与挣扎的女性艺术家。
