奥古斯特·罗丹是中国观众最为熟悉的欧洲雕塑家之一，同时还是雕塑家让·巴普蒂斯特·卡尔波的学生。澎湃艺术获悉，1月15日，“永恒的爱”——十九世纪欧洲经典艺术展在上海海派艺术馆开幕，在此次展览中，罗丹与其老师的作品同台亮相。作为海派艺术馆2024年重磅的开年大展，该馆特地联合罗丹艺术中心（中国馆），以“永恒的爱”为主题，甄选数十件十九世纪欧洲经典雕塑、绘画、家具等，奥古斯特·罗丹、朱塞佩·克罗夫、乔万尼·安东尼奥·拉布斯、卡尔·约翰·斯坦豪赛尔、玛蒂兰·莫罗、让·巴普蒂斯特·卡尔波等众多欧洲艺术大师的杰作，走进海派艺术馆的青砖黛瓦间。
摒弃书本与图画的束缚，置身于上海海派艺术馆的1、3号展厅，徜徉在古朴典雅的罗马柱间，时空与色彩交织错叠，仿佛走进了可以随意穿梭的人类艺术殿堂。从新古典主义到浪漫主义、现实主义，数十件欧洲经典雕塑名作一一呈现在观众眼前，精美绝伦，纤毫毕现。
法国驻上海总领事王度（Joan Valadou）在开幕活动的致辞中谈到，这场精彩的展览是今年“中法文化之春”的系列活动之一，也是上海这座艺术之都文化展示的首批活动之一，带领我们穿越时空，进入一个塑造艺术和思想的重要时期。
据了解，海派艺术馆自2019年建成以来，始终秉持以“大海派”为核心理念，打造海派文化高地，不断引入顶级艺术名家、顶尖文化形式、顶流展陈资源，让更多的世界级优质文化艺术走进观众的视野。
“永恒的爱——十九世纪欧洲经典艺术展“是一次艺术珍品云集的大展，观众在展览中能够近距离欣赏到让·巴普蒂斯特·卡尔波和其学生奥古斯特·罗丹的作品。
让·巴普蒂斯特·卡尔波 《未婚妻》
让·巴普蒂斯特·卡尔波 《王子和他的爱犬尼禄》
让·巴普蒂斯特·卡尔波作为古典主义的继承者和反叛者，其吸收了法国和意大利两种风格的雕塑创作技法，作品富有生气，节奏鲜明，线条优美。展览展出了他的《未婚妻》《拉·芭隆贝拉》《王子和他的爱犬尼禄》等多件肖像雕塑作品。奥古斯特·罗丹是传统雕塑艺术集大成者，现代雕塑艺术开创者，也是中国观众最为熟悉的欧洲雕塑家之一，此次展览分时段为观众呈现他的雕塑《多西亚》《少女胸像》等经典代表作品。
奥古斯都·罗丹(1840-1917)，《少女胸像》 青铜40x20x18cm
皮埃尔·阿方斯·伯格特 比利时(1830-1900)，《仙女座大型青铜盆饰》 褐色青铜 240x88x83cm 底座高95cm 1883
气势恢宏的“青铜花盆”和形制巨大的“珐琅盒子”也是此次展览的一大亮点。“青铜花盆”是指比利时艺术家皮埃尔·阿方斯·伯格特1883年完成的大型青铜盆饰《仙女座》。这件作品高240厘米，仅八角底座就高95厘米，令人惊叹，从体量、形体和制作工艺来看，均可算是1880 年后比利时雕塑复兴的杰出代表之作。
查尔斯·勒贝克（1830-1890），首饰盒 底座为松木和杨木材质，金属件为黄铜和青铜镀金材质，铜胎画珐琅 28.5x56x42.5cm 约1870
形制巨大的“珐琅盒子”则是出自十九世纪最伟大的珐琅画师查尔斯·勒贝克之手。作品形制之大，极具独创性，装饰品质卓越，制作精良，是十九世纪画珐琅技术复兴的杰出见证之一。
路易·利奥波德·罗伯特（意大利人，1794-1835）《亚平宁牧羊人》 油画257x181cm 1825
与此同时，大展呈现的还有著名画家埃玛纽尔·洛兹等的油画作品，以及来自欧洲十八至十九世纪，结构繁复，设计精巧的家居艺术品。步入展厅，观众仿佛走进十九世纪的欧洲宫殿，收获沉浸式的艺术观展体验。
据悉，海派艺术馆的此次展览开幕，恰逢与之相邻的闵行博物馆正在展出“相遇海昏侯——西汉刘贺精品文物展”，来自欧洲雕塑黄金时代的艺术珍品，与我国汉代鼎盛时期的文物精品相逢于号上湖畔，中西方文化对话碰撞，交相辉映，在龙年新春来临之际，为观众开启了一场多元融合的海派艺术之旅。
此次展览将持续至4月7日。
