2021年5月17日，李响x冯放《殇》冯放个展闭幕活动在今日美术馆举行，艺术家冯放和舞蹈家李响的合作，以公益的方式，更广泛地向社会传达“关注生命”和“全球共同体”的概念。
在今日美术馆的冯放个展中，策展人彭锋提问：“这个世界会好吗？”艺术家冯放在展览结尾处留下令人深思的问题：“你、我、它如何相处？”——这是全球性的话题，也是迫切需要关注的公共问题，此次展览以装置、雕塑、绘画、影像多媒介营造了沉浸式场域。李响的加入开启了艺术的全媒介表达，两种视听艺术领域的跨界和融合是对当代艺术的深入探索。
策展人彭锋、舞蹈家李响、艺术家冯放
展览现场，艺术家冯放与舞蹈家李响为观众做了导览，其中李响对于作品的解读，不时引起观众的共鸣，也为我们理解作品提供了新的思路和视角，比如在看作品《惊蛰》的时候，他敏锐的观察到，画面最左侧的是头鸟，艺术家冯放讲很少有观众能够在不了解的情况下，知道这是头鸟，问李响是如何看出来的，李响讲它的脖子非常的坚硬，有种不屈的精神在里面；此外在观看作品《殇》的时候，李响讲到他躺在“尸骨”上面去感受，“尸骨”凸起的部分刺痛他身体的感觉，这种“疼痛感”是最真实的，还有，他讲到年轻人要会思考，作品中有激光，看起来很美，但当了解到激光是“枪”的寓意之后，就会发现这是一件非常残忍的事情，所以他呼吁更多的人们来到现场，去感受、学习和反思。
舞蹈家李响、艺术家冯放在导览现场
舞蹈家李响在导览现场
在导览结束之后，李响现场进行了舞蹈表演《观世》，是他对观展回应。李响讲到，在表演的时候，他在不断的控制自己的身体，所以一切看起来很美丽的东西，也许背后都在承受着什么，作为年轻的舞者，他再次呼吁年轻人走进美术馆，作品给人们带来的感受是书本上学不来的，希望更多的人能够向艺术家学习。
舞蹈表演现场
艺术家冯放讲到，这是一个“悲伤”的项目，之所以做闭幕项目，也是为了世界更美好，希望更多年轻的力量关注。
“世界是你们的，也是我们的，但是归根结底是你们的。这个世界会好吗？希望年轻的力量去推动。”冯放说。
舞蹈家李响、艺术家冯放
李响接着补充到，世界是你们的，我们的，也是它们，在它们面前我们真的很渺小，这也是此次活动他最大的感受。
你、我、它如何相处？
“非典”到“新冠”，我们在不断地重蹈覆辙，自然对人类的反噬也越加猛烈。《殇》个展是对人与鸟及自然“生存共同体”主题的关注与思考。展览呈现的是艺术家冯放关注追踪十年候鸟南迁猎杀事件的感受，以及疫情中的反思，从“网”到“殇”至“烟”，以“照见”收尾。
《照见》 Illumination 845×540cm装置 installation 2020
《殇》Mourning浮雕 Relief installation 1600×400cm 2020
《烟》Smoke 430×600×600cm装置 Installation 2020年
你、我、它如何相处？或许是当下最迫切的提问。
这个世界会好吗？
十年前，因为喜爱和关注鸟，冯放资助了以影像呈现南迁候鸟被大面积捕杀的隐秘行动，该行动一波三折，最终以央视曝光，引发对捕杀的整治，至今冯放一直保持对该鸟道的关注和追踪。这是一次以艺术的方式触发社会痛点的行动。那时候，冯放还没有意识到该行为已经进入当代艺术的范畴，尽管他是北京电影学院美术系科班出身，并且一直在做“鸟”题材的绘画创作。
候鸟 A Migratory bird 500×400×400cm雕塑 Sculpture 2019
《网》 The Net 390×320×320cm装置Installations 2020
惊蛰10（Jingzhe 10) 2014 244×610 cm综合材料
2015年冯放受聘母校北京电影学院，筹建当代艺术研究院。他对东西方当代艺术做了系统研究之后，对于以艺术介入社会的当代艺术表达有了明确的理解。决定以该事件为题材做一个大型个展。三年前他开始筹备展览，突如其来的疫情，让计划一拖再拖。这是巧合吗？冥冥之中似乎有其必然之处。置身疫情之中，他对展览主题有了更深的思考，并对展览作品大幅度调整。今天疫情已经成为世界性的大事件，冯放期冀以多媒介组合的呈现方式传达切肤之痛后的反思。
希望人类再也不要发生类似的灾难！只要你、我、它和谐共处，多些关爱，少些杀戮，这个世界会好的。
