“饮水思源”：看丰子恺谢之光周鍊霞笔下的红色画作

红色主题美术作品是上海中国画院院藏作品中的重要组成部分，是历经数十年积累的宝贵成果。6月29日，由上海中国画院主办的庆祝中国共产党成立100周年系列展“饮水思源——上海中国画院藏红色主题作品展”在上海中国画院美术馆开幕。
展览主要呈现了上海中国画院画师们在上个世纪50年代到70年代所创作的，其中不乏一些院藏主题创作的经典作品，如丰子恺的《饮水思源》、陆俨少、唐云等的《东方的曙光——中共一大会址》，谢之光的《万吨水压机》等，也有韶山题材和井冈山题材画作的集中展示。此外，描绘新中国初期造船事业的巨幅主题创作《造船组画》是首次展出。

丰子恺《饮水思源》，1962年 

丰子恺作品《饮水思源》是此次展览的主题，该作品也是展览中的重点作品。展览策展者对澎拜新闻表示，“当时丰子恺还是上海中国画院的院长，他去了瑞金，根据那里一口井的场面创作了这幅作品。据了解，他当时可能创作了多幅这一主题的作品。”
澎湃新闻了解到，此次展览展出画院藏的五十六件（组）红色主题作品，分“革命英烈 时代楷模”“革命圣地”“劳动最光荣”和“时代风采”四个单元，从怀念到歌颂，从写实到赞歌，缓缓呈现鲜血、汗水、勇气、智慧、力量写就的光辉年代。主办方希望通过美术作品的视角，回顾从新民主主义革命时期到社会主义建设时期中国共产党领导人民进行革命和建设的伟大征程。
上海中国画院院长陈翔表示，“红色主题美术作品是上海中国画院院藏作品中的重要组成部分，是历经数十年积累的宝贵成果。其中很多作品，如谢之光的《万吨水压机》等已然成为经典。在建党百年之际重新来看这些作品特别有意义。”

展厅现场

展厅现场

从描绘革命英烈到时代采风
新中国成立后，以美术作品记录、再现中国共产党带领中国人民奋斗的光辉历史，是时代需求，也是美术工作者的使命。1956年，毛泽东提出在文学艺术工作和科学研究中实行“百花齐放、百家争鸣”的双百方针。在双百方针的鼓舞下，上海美术界的美术创作和理论研究非常活跃，在近半年的时间内有300余人分批去黄山、富春江等风景区和工厂、农村体验生活。
在“革命英烈 时代楷模”这一单元，展现了用画笔描绘的革命英烈形象，如焦裕禄、赵一曼、顾正红、杨靖宇，还有《红灯记》《顾正红》《解放上海》等故事组画。
进入展厅，首先看到的便是郑慕康作品《焦裕禄》。1966年2月，新华社播发长篇通讯《县委书记的榜样——焦裕禄》在全国引起强烈反响。同年，画院画师作品参加“向焦裕禄同志学习美术作品展”，而郑慕康描绘的人物形象便是其中的优秀作品。画中的焦裕禄同志面带笑容，意气风发，画家用娴熟的技法把焦裕禄的形象描绘地惟妙惟肖。

展厅现场，郑慕康《焦裕禄》

董天野《顾正红组画》

另一边，则是《顾正红组画》，描绘的是革命先烈顾正红同志在工作期间加入中国共产党，并带领工人抗议日商纱厂资本家撕毁协议的行为，在抗议过程中，顾正红英勇牺牲。1925年5月30日，由于顾正红的牺牲，上海爆发了声势浩大的反帝爱国运动，工人罢工、学生罢课、商人罢市，震惊中外的“五卅”运动像火山一样燃遍上海，席卷全中国。根据这一历史事件，画师董天野创作了《顾正红组画》。此次展览选取了组画中其中两幅，一幅为顾正红同志宣誓加入中国共产党的情景；一幅为顾正红同志牺牲后，工人们上街游行示威的场景。

陆俨少、唐云、谢之光、方增先《东方的曙光——中共一大会址》

唐云 陆一飞 邱陶峰 徐志文，《韶山——红太阳升起的地方》1976年

应野平 《井冈山茨坪新貌》， 1965年

中共一大会址、井冈山会师旧址、遵义会议会址等是革命斗争时期留下的历史遗存，也是体现中国共产党革命精神的载体。画院画师们笔下的革命圣地，是红色记忆的经典重现，也是革命精神的艺术诠释。展厅中，呈现了唐云与青年画师们共同创作的韶山题材画作。相对应的展墙上，则是井冈山题材画作的集中亮相。

刘旦宅、吴青霞《红灯记组画》，1965年

展厅中不乏多位画师的合作作品，如刘旦宅、吴青霞合作的《红灯记组画》，还有郑慕康、董天野、周鍊霞、吴青霞、朱梅邨、汤义方、潘志云共同创作于1957年的《解放上海组画长卷》等。
其中，《解放上海组画长卷》曾于2019年在画院展出。该作品作者郑慕康、董天野、周鍊霞、吴青霞、朱梅邨、汤义方、潘志云都是上海中国画院筹备时期人物画组的成员，八幅作品除一件为郑慕康、汤义方、朱梅邨合作外，其余均是每人独立创作一幅，分别为：《组织起来》、《反驻军》、《送军情》、《引路》、《攻掉敌人最后碉堡》、《刘行战斗》、《扫雷》和《抢救生产》，作品生动形象，人物造型准确，虽尺幅不大，但以小见大，反映历史真实，是一件不可多得的人物画佳作。

周錬霞《引路》

汤义方《组织起来》

上海中国画院展览部主任洪健介绍说，“周錬霞以绘仕女出名，在这件作品中，她以绘制仕女的技法来勾勒人物，但远处的爆炸场景则是她从未接触过的领域。可见，这些画家们是在不断尝试新的技法。此外，汤义方《组织起来》和朱梅邨《反驻军》两幅画中，除了故事情节外，还生动地描写了当时上海浦东、宝山等郊区特有的服饰，如男性围裙、毡帽等。可见他们对于人物造型、动作等都是经过严谨地推敲的。”
以画笔描绘的建设成果
20世纪五六十年代是一个困难重重、艰苦奋斗的时期，也是一个意气风发、斗志昂扬的时代。在1958年的中共八大二次会议上，中科院院士、机械工程专家沈鸿向毛泽东建议在沪自行建造万吨水压机。万吨水压机的投产对钢铁工业的发展功不可没，画家谢之光的作品记录下这个历史瞬间，也成为美术史中的经典作品。

谢之光《万吨水压机》 ，20世纪60年代

谢之光的《万吨水压机》在画面上运用大透视，呈现出恢弘广阔的工业建设宏大场面和激昂气氛，用传统笔墨表现庞大复杂的金属构造、机器设备厂房结构、工人操作，推动了工业题材中国画新表现手法的发展。“谢之光此前学过西画，画过月份牌，因此他的绘画融合了中西的元素，在表达现实题材的画作上有一定的优势。该作品也对工业题材创作起到了承前启后的作用。”策展人说。

《造船组画》

据悉，展厅中，三件描绘新中国初期造船事业的巨幅主题创作《造船组画》为画院第首次展出。造船业是中国最早的民族工业，上海是我国近代造船工业的发源地，自1865年创建江南机器制造总局（江南造船厂的前身），便掀开了中国近代民族工业发展史的首页。1971年，正值计划要求集中力量发展钢铁、军工、基础工业和交通运输的建设，大力发展新技术，赶超世界先进水平。同年6月，由上海江南造船厂制造的我国第一艘两万吨级货轮——“长风”号下水。这一事迹非常感人，画院画师程十发、张桂铭、严国基等四人，几次到船厂深入生活，与谢之光、姚有信等画师集体创作了《上海造船工业大打翻身仗》组画。该组画作用大量的篇幅表现了上海正在建造巨轮船体的情景，造船的工人干的热火朝天、干劲十足。
画师张桂铭曾回忆说：“当时强调集体创作，创作的方式也还是先下厂体验生活，然后再回来画。画师们一起起草、讨论构图、开观摩会，最后讨论定稿。这套组画主要执笔除了我们四个人，还有谢之光先生，谢先生有生活积累，他表现工业题材很成功。”

《平板车组画》

而在《造船组画》边上，则是《平板车组画》。1969年至1979年这一时期，正处于国民经济和社会发展“三五”计划、“四五”计划时期，以备战为中心的三线建设被放在第一位。为满足国内电力、钢铁工业建设和运输的需要，上海首先试制出载重150吨的大型平板挂车。这是中国汽车工业的重大成就，也是支援内地建设的重要交通运输设施。
1972年7月，画院组织创作人员姚有信、钱茂生等四人，跟随当时上海市交通运输模范尖兵、150吨重型平板车运输大队赴四川宜宾等山区，进行为期两个星期的深入生活，实地写生，与工人同吃同住。回沪后，大家讨论如何创作与分工，四人共同创作了《平板车组画》。画面中，平板车装载着大型的工业设备正行驶在盘山公路上，右侧就是陡峭的山崖，运输工人站在车头，举着红旗为车辆指挥着道路，平板车司机驾驶车辆、神情专注。四位画师创作一幅画，不太突出个人风格，而是把每个人的优势体现出来。

程十发《歌唱祖国的春天》1957

朱梅村 《井冈山颂》1960年

从这些作品中，不难看出画师们在创作时饱含热情与担当，他们不仅融入对新中国社会主义建设的新的情感，与时代合拍，而且在构图和笔墨语言上不断开拓创新。陈翔表示，“从画中可以看出，画师们是非常认真的来对待创作。他们面对的风土人情与过去不一样，所以要用新的方式，新的手段去创作。这其中，绝大多数画师们都转型成功，而且都为自身风格的建立或是艺术成长起到了关键的作用。”
据悉，展览将持续至8月22日。