施晶晶
露西·麦克雷，1979年出生在英国的澳大利亚科幻艺术家、人体建筑师、电影制片人。
露西·麦克雷的装置包括电影、摄影、雕塑以及可食用和可穿戴技术。
露西·麦克雷创造她认可的身体结构，在艺术上将自己描述为探索人体的极限和适应性及其面对未来科技的情感专家。
她的作品在蓬皮杜中心、威尼斯双年展展出。
她出生于伦敦。在墨尔本接受古典芭蕾训练，后来在皇家墨尔本理工大学学习室内设计。毕业后她移居伦敦，2006 年在荷兰的飞利浦设计公司工作。她领导了他们专注于未来设计研究。该团队开发了可穿戴技术，包括能够对穿戴者的情绪做出反应的连衣裙，以及植入皮肤的电子纹身，这些纹身会因触摸而改变。
2018 年在世界经济论坛上被选为全球青年领袖。
《变形金刚》
由伊索委托制作的短片“Morphe”描绘了一个液体科技世界，在这个世界中，超感官美容护理通过皮肤和头发提供健康服务。
这部电影探讨了技术将如何改变健康和美丽，以及这将如何改变化妆品、食品和药品等物品的属性。
《单人救生筏》
这是类似玩具的，可开关控制的一个气泵，让居住者和世界之间形成缓冲。这样可以漂流到未知世界。在人类探索新领域，调和人类产生的冲动和恐惧。
《隔离研究所》
隔离研究所是一部观察性纪录片，它思考隔离或极端经历是否可以用作训练人类适应能力的途径。
如果身体可以在一个孤立的环境中解决困难，那当我们面对地球边缘以外的生命障碍时，我们就会更具备弹性的快速反应。
《梦幻般的内心世界》
技术正在改变我们的身体。科技和科幻之间的差距正在缩小。
露西麦克雷以身体为中心，探索人类生物学如何在设计、情感如何修复、分子生物学和技术的帮助下如何进化。这些关注点都通过视频、摄影和装置的媒介呈现出来。
《可吞服的香水》
这是一种从内部起作用的美容药丸，当您出汗时，它会通过皮肤表面散发出香味。身体变成了雾化器，皮肤会出汗，汗成为化妆品。
《罗宾音乐录影带》
技术是皮肤的情感如何在数字世界中共存?这就是作者提出的问题。
《你的制造者》
这个作品将基因工程发挥到极致，人体被克隆到食物成为世界的来源。
《生物识别镜》
如果人工智能出错了怎么办?
这是质疑面部识别算法的准确性。一家科幻美容院，让 AI 扫描您的生物特征数据，并揭示出您自己面部的数学“完美”版本。但这究竟是谁的完美版本呢?
一个令人不安的真相思考
生物识别镜思考算法已透明化
我们已无权同意还是拒绝
因为这些算法(和人工智能)
已经被视为最终改善社会的圣杯
《生物识别镜，科技殿堂》
这是一个跨越仪式、运动和崇拜领域的竞技场，创造了一个物理空间，质疑面部识别算法的准确性和假设。进入生物识别镜，观众可以根据算法摆出姿势，该算法可以衡量情绪稳定性和所谓的美丽形象。
《未来日间水疗中心》
这是个性化的引导式体验作品，提供唤起爱、信任和放松状态的治疗。在治疗师的指导下体验被拥抱的感觉，观众暂时将他们的身体交给一个半人半机器，使身体进入放松状态。这将是未来巨大的“快乐市场”
《未来生存工具包》
未来生存工具包——一种面向未来的新型深度沉浸式工具，旨在解决我们对技术顺从的天性。在挤压 3 分钟后，大多数人的眼睛都会变得呆滞，情绪会不知所措或焦虑。
《刺灯》
这个灯系列由 279,000 根手工牙签制成，具有华丽的保护性皮肤，作为澳大利亚历史上殖民时期抵御掠食者的一种方式。
《压缩摇篮》
压缩摇篮是一种机器，用一系列充气的体积来紧紧地挤压身体，试图让自己身处假设的缺乏人情味的未来。
《宇航员有氧运动》
宇航员健美操研究所是一个虚构的组织。
艺术家从美国宇航局 1960 年代负压装置中汲取灵感，沉浸式体验将观众带入科幻世界，成为未来的主角。观众称这种体验就像“被机器拥抱一样。”
《未来人类的敏感》
这件作品探索迫在眉睫的现实挑战下，工程人体和人类的状况。该装置是威尼斯双年展“多元生物之间”一部分。在科学的指导下加速我们的进化路径，从基因编辑的婴儿，到心理健康的触觉机械结构。
那么，“当未来，我们从头开始就是被设计好的生活，我们还会寻求亲密关系吗?”
《蓝蓝巴特》
露西·麦克雷和 Bart Hess 之间的一次摄影合作，创作了探索人体轮廓如何演变的图像。想象皮肤可以长出鳃，成为生态皮肤，纺织品从皮肤毛孔中生长出来，性别变得流动。
《生物面包店》
生物面包店是一个 DIY 生物制造实验室作品。参考了食物的大规模生产经验，细菌培植的液体成为蛋糕的奶油，流行乐队成员的面孔，被浇上“奶油”转化为可食用的蛋糕。
《科技木偶》
露西·麦克雷和37名动态图形专业的学生合作制作了一段视频，该视频展示了我们被更高阶层操作，如何成为“技术傀儡”概念的现实过程。
