当很多人习惯把迈克尔·贝称为“变形金刚的导演”时，大概不会知道，在他30岁出头的时候，居然已经拍出了至今好莱坞动作片都无法逾越的巅峰作品，那就是上映于1996年的《勇闯夺命岛》，又名《石破天惊》。
在此之前，1995年上映的《绝地战警》这部电影，已然让他跻身好莱坞一线导演的行列。而《勇闯夺命岛》作为他的第二部作品，无论在口碑还是票房上，都超越了《绝地战警》，横扫全球3.4亿美元的票房，取得了8.6分的口碑，自此也稳固了他的大导演地位。
在我看来，不管是从故事内容，还是电影配乐，或是演员演技上，《勇闯夺命岛》都是堪称完美的，它既具有商业娱乐价值，又具有人文思考价值，能够将二者兼具实属难得。
那时候的尼古拉斯·凯奇还没有负债累累，也没有被扣上“烂片之王”的帽子，这位当时炙手可热的新科影帝和老戏骨肖恩·康纳利的配合，造就了这部影史上的传奇。影片除了毫无尿点的枪战和爆破戏份之外，最主要的，还是故事内容深挖政治暗疮后引发的深刻思考。
所以，它不仅仅只是一部普通的爆米花电影，而是将那种对于个体和国家关系的思考，士兵职责和尊严的探讨，潜移默化地传递给你，开放式的问题留给观众很多延伸的思考空间。即便你不属于西方文化的覆盖范围，但是，却依旧能够从中体会到某些深刻的道理，这就是这部电影给予观众最为宝贵的观影价值。
在上个世纪九十年代的中国引进国外大片的热潮中，《勇闯夺命岛》给了观众前所未有的视觉体验，而从那时候起，尼古拉斯·凯奇也慢慢地进入到了中国观众的视野里，渐渐成为了被国内大众最为熟知的外国演员。
在这部电影里，他的演技配合着剧情的发展，带来了很多的惊喜。虽然饰演的是一位比较学究的生物武器科学家，但骨子里透露着的那股放荡不羁，却给我留下了深刻的印象。当然，因为肖恩·康纳利和艾德·哈里斯的存在，三人演技之间的比拼，确实能够激发演员更多的潜力，所以，除开动作场面，文戏也是相当精彩的。
故事开始于一场大雨，慢镜头的展示充满肃穆和悲凉，而从画外音的缓缓道来中，我们可以了解这次恶魔岛危机发生的主要原因，这其实就是一次士兵尊严维护的无奈反抗。
汉默将军的手下在执行海外秘密任务时不幸遇难，可国家却从未给他们的家属抚慰，也不承认这些士兵是烈士身份，这引起了汉默将军的不满，而妻子的离去正好打破了行动的约束。于是，汉默将军集合了一些自己的部下，从武器库偷走了15枚新式VX毒气弹，并且挟持了前去恶魔岛参观的游客，要求国家出1亿美金抚慰士兵，这便是故事的整体发展脉络。
说实话，故事从头到尾都是干净利落的，并没有设置多少悬疑伏笔在里面，这就给了观众最直接的情绪表达，从而产生极大的吸引力。从开始的士兵葬礼，到发动的军事行动，再到挟持人质威胁政府的反抗，情节设计上不拖泥带水并一气呵成。
为了能够缓解高潮密集可能带来的视觉疲劳，尼古拉斯凯·奇饰演的古斯比就充当起了调节气氛的角色，当然，还有他和肖恩·康纳利饰演的梅森之间的互动。他们两个算不上朋友，却因为这场危机而患难与共，即便只是利益关系，却也能够看出男人之间最纯粹的情谊。结尾处挥手告别的梅森，恰到好处的情绪拿捏的确属于泪点，但古斯比去教堂偷桌腿的设计，又充满笑点。
古斯比作为生物武器专家，从开篇化解毒气危机时紧张中带着幽默，到和女友调情时的痞坏形象，再到接受任务时的慌张表情，尼古拉斯·凯奇的表情都拿捏得很是到位。
尤其是当在听到自己也必须前往恶魔岛时，瞪大的眼睛停滞几秒，之后跑到厕所呕吐，把一个从未上过战场新人的紧张给淋漓尽致地呈现了出来。
这部电影用一种商业娱乐的外衣，裹进去了一个比较沉重的话题。除了两个极端分子为了钱财疯狂的举动，其实，这部影片里并没有真正意义上的反派存在，即便发动这场事件的汉默将军，其实也只是为了讨回一份军人的尊严。
在他绑架人质之前，会细心地让一个小孩子告诉老师将他们带回船上，在发射炮弹后，会在最后时刻故意调整方向落入海中，会在生命最后一刻，说出毒气弹的安装位置，所以，当从头到尾看完这部电影时，汉默将军成为了我最喜欢的角色之一。
一个曾经为了国家流血牺牲的战士，一个为了士兵宁愿背上骂名的上司，梅森说：“他是军人，他不是杀人犯。”你看，就连他的对手都佩服他的勇气，这足以说明汉默将军拥有的人格魅力。
他只是想要借这个机会讨回一个公道，但他曾经效忠的国家却将把他定义成恐怖主义策划者，居然想要用炸弹炸毁恶魔岛，连同人质和毒气弹一起毁灭。明面上的道义抉择，背地里的龌龊行径，这是多么可怕的现实，也是多么深刻的讽刺。
这部电影里，矛盾和冲突迭起，但却没有任何一个人选择背叛自己的国家。汉默将军临死前说出了最后一颗毒气弹的位置，守住了战士的操守；梅森被关押数年也没有出卖自己的国家，选择隐退而去，守住了自己的使命；古斯比虽然刚开始心存恐惧，却在突击队全体阵亡后，选择一直坚守，并成功拆除导航晶片，守住了自己的承诺。
每个人都在坚守自己的底线且维护国家的尊严，可反过来再品一品这部影片的故事内容，国家对于死去的士兵视而不见，逼得一位将军走上极端，这是多么高级的一种讽刺。
你的漠视将会以另一种形式得到关注，而你付出的代价将比任何时候都惨痛，这大概就是汉默将军给这个国家上的最后一堂课，至于国家什么时候能够清醒，就不得而知了。不过，反观现实世界，距离影片上映都24年了，好像美国从来都在装睡，所以，可能还需要另一个汉默将军的出现吧？
看完电影，我大概更倾向于香港上映时翻译过来的“石破天惊”这个名字。如果说，“勇闯夺命岛”体现出的是故事内容的刺激，那么，“石破天惊”体现出的则是主题的深刻。
那些曾为国家效力的士兵，都应该得到国家的尊重，他们的负重前行，才有了国家的安逸稳定，切莫因为和平而忘了士兵的牺牲。
当然，为这部电影加分的，还有德国音乐家汉斯.季默的配乐。如果没猜错，时至今日，这部电影《Rock House Jail》的配乐，依旧会被各种大片反复使用，甚至还会出现在各大颁奖典礼上。
观众可能不一定看过这部电影，但绝对听过这部电影里的配乐。开头的深沉肃穆，中间的热血激情，根据故事发展而采用的恰当音乐，更能够融入创作者更多的思考在里面。此时，音乐调动着情绪，故事引发着思考，完美的配合成就经典的电影。
比较当下，当特效越来越炫丽，故事越来越平庸，导演越来越自嗨，演员越来越敷衍时，无论是国内还是国外，如同《勇闯夺命岛》这样兼具商业和人文价值的电影就很少见了，所以，现在号称大片真的就是大片吗？我看不一定！
