《跳舞的南瓜》（Dancing Pumpkin）
草间弥生的作品涵盖绘画，雕塑，版画，装置，小说，电影和表演。她于1929年出生于日本，从很小的时候开始，她就开始出现视觉和听觉幻觉，会和植物和动物谈话，并开始用网和圆点图案在图画中表达。1957年，草间弥生去了美国，开始展示大型网画和软雕塑，同时组织活动和开始制作由镜子和电灯组成的装置。圆点和网纹作为其独特的创作方式，也影响了当时美国的艺术界，波普艺术、极简主义等都深受草间的影响。
《无限镜屋》（Infinity Mirrored Room）将于夏季正式开放
《爬上树的波点》（Ascension of Polka Dots on the Trees）
但是，将草间弥生重复的波点置于五彩斑斓的植物园中，这样的想法无疑是充满创造力的。草间弥生在日本松本长大，她的祖父母在那里经营着一家商业苗圃，植物在她的精神生活中占据了重要地位。她把它们画了下来——你可以去找找她十几岁时所作的精细的铅笔画——她产生了幻觉，认为跳舞的三色堇和南瓜会来拜访她。后来，即使搬到纽约，在那里举行抗议活动和偶发表演，再搬回日本，草间弥生一直在与心理健康问题作斗争。
《我的灵魂永远盛放》（My Soul Blooms Forever）
《星星闪烁的南瓜》（Starry Pumpkin）
在装置作品《尖叫的南瓜》（Pumpkins Screaming About Love Beyond Infinity）中，淡黄色亚克力南瓜里“种”满了LED灯的“种子”，装点了植物园主入口旁的一个玻璃房。起初，一只小南瓜亮了起来，就像是一个孩童突然拥有了意识一般。你会看到它被更大的形状所包裹，看起来温馨而迷人。随着越来越多的南瓜亮起来，空间中出现了双向镜，永无止境地复制着这小小的一幕场景，最终你只能望向无处遁形的无限。
《尖叫的南瓜》（Pumpkins Screaming About Love Beyond Infinity）
《水仙花园》（Narcissus Garden）是本次展览中最引人注目的作品，这是草间弥生在1966年威尼斯双年展（Venice Biennale）时创作的一件作品的重现。当时她并未收到邀请，就在展览现场展示了1500个保龄球大小的反光钢球和一块牌子，上面写着“出售你的自恋”（Your Narcissism for Sale），这一举动让围观的人们和收藏家们兴奋不已。1993年，她在威尼斯双年展的日本馆中得到了正式展示的机会。如今，在纽约布朗克斯，这些钢球在本土植物园（Native Plant Garden）人工湿地的水面上漂浮，来回移动，紧贴边缘，发出轻轻的撞击声，偶尔会有钢球超出了范围，像是一艘外星飞船一样，飘过一只嘎嘎叫的鸭子。
《水仙花园》（Narcissus Garden）
鸭子看起来无动于衷。或许我联想到了自己，或许这正是其中的要义——你很难不透过镜子看到你自己。归根结底，吸引了我视线的那只球并无特别之处，只是随着水流起伏而已。但是，除了观察它们，我想不出什么更好的方式来度过这春日的下午。
